На днях в Москве был дан старт седьмому по счету международному фестивалю-школе «Территория», события которого разворачиваются полным ходом на столичных театральных сценах и арт-площадках.
«Территория» – едва ли ни единственный смотр в нашей стране, знакомящий российскую публику с новейшими формами современного театра. В арт-дирекции фестиваля – ярчайшие деятели отечественного театрального пространства, среди них: народный артист России, художественный руководитель Государственного Театра Наций – Евгений Миронов (председатель оргкомитета фестиваля «Территория»); выдающийся режиссер театра и кино, подвижник авторского и экспериментального театра в России, основатель проекта «Платформа» – Кирилл Серебренников; авторитетный театральный критик – Роман Должанский; педагог Школы-студии МХАТ, режиссер – Андрей Ураев; актрисы театра и кино Чулпан Хаматова и Мария Миронова. В этом году к команде фестиваля присоединился молодой успешный оперный режиссер, основатель «Опергруппы» – Василий Бархатов, который в рамках своего проекта «Лаборатория Современной Оперы» представит на нынешней «Территории» спектакль «Сны Минотавра» на музыку композитора Ольги Раевой.
В 2012 году главной площадкой фестиваля стал Государственный Театр Наций – без преувеличения №1 в России по продвижению театрального искусства нового поколения. Ежегодно театр разрабатывает и реализует проекты различных программ, проводит международные и российские фестивали, представляет лучшие отечественные и зарубежные спектакли всех жанров и направлений, продюсирует собственные постановки. При всем этом Театр Наций существует не как некое андеграундное объединение, а в статусе государственного, что позволяет ему привозить в Москву лучшие образцы актуального европейского театра и организовывать уникальные международные проекты.
Словом, вместе Театр Наций и фестиваль «Территория» являют собой нечто очень естественное и чрезвычайно мощное. По большому счету, обе формации на протяжении нескольких лет курирует одна и та же художественная команда во главе с Евгением Мироновым. Однако в прежние годы фестиваль «Территория» кочевал по городам России (Пермь, Казань, Сочи), а Театр Наций, дожидаясь ремонта исторического здания в Петровском переулке, реализовывал свои проекты на различных сценических площадках. В 2012 году они объединились не только идеологически и концептуально, но также во времени и пространстве. Теперь Театр Наций официально признан штаб-квартирой фестиваля, а «Территория» вместе с тем вышла на качественно новый уровень размаха и достоинства, что не замедлило отразиться на объеме и многогранности фестивальной программы.
В рамках нынешнего смотра заявлено девять спектаклей, пятнадцать мастер-классов, одиннадцать эскизов спектаклей, три кинопоказа, а также выставки, перфомансы, инсталляции и серия творческих встреч с режиссерами, артистами и театральными коллективами.
Торжественное открытие фестиваля состоялось 9 октября. В этот день во дворе Театра Наций развернулся монументальный музыкальный перфоманс Филиппа Григорьяна – «Свалка». В одном из своих интервью режиссер как-то оговорился, что «чувство рождает форму, а форма всегда содержит смысл». Может быть, именно потому, что свалка на то и названа свалкой, что по своей природе абсолютно бесформенна (а во дворе Театра Наций действительно разместилась импровизированная свалка), перформанс под открытым небом стал скорее приятным дополнением к шампанскому, которым щедро угощали всех, кто пришел посмотреть на действо.
По соседству в здании XIX века на Страстном бульваре отрылась экспозиция «90-ые: победа и поражение» под кураторством главного российского акциониста, философа и арт-провокатора Олега Кулика. Четыре современных художника – Дмитрий Гутов, Анатолий Осмоловский, Валерий Чтак и сам Кулик – в своих инсталляциях предпринимают попытку осмысления того безудержного, дикого и вызывающего искусства, которое сами же создавали.
Однако главным событием вечера стал пластический мультимедийный спектакль авангардной труппы современного танца из Мельбурна «Chunky Move» – «Смертельный двигатель» («Mortal Engine»), представленный на главной сцене Театра Наций.
Театральная группа «Chunky Move» (Австралия). Спектакль «Смертельный двигатель»(«Mortal Engine») / Photo - Andrew Curtis
Постановка Гидеона Обарзанека, которая за три года своего существования с большим резонансом объездила весь мир, в Москве была показана впервые. Глазам предстало зрелище действительно завораживающее – особенно на первых парах. В спектакле активно задействованы высокие технологии. Световые, лазерные и видео- проекции создают на сцене интерактивную психоделическую среду, которая, с одной стороны, как будто чувствительна к малейшим телодвижениям танцоров (но на самом деле это не так, поскольку вся система тщательно сгенерирована искусными инженерами во главе с Фридером Вайсом), а, с другой стороны, поглощает не только любое проявление пластики, но и само тело, его воспроизводящее. Звук, пространство и движение интерпретируются в виде коммуникативного аудио-визуального опыта в режиме реального времени, обнажая конфликт того, кто же является истинным манипулятором – человек, который запускает «сердцебиение» системы, или система, которая, будучи активирована человеком, способна трансформировать его до неузнаваемости?
При более детальном рассмотрении, когда первичный эффект спадает, глаза привыкают к ярким вспышкам света и визуальным метаморфозам, создается впечатление, что «Смертельному двигателю» элементарно не хватает эстетической выточенности. Хореография Гидеона Обарзанека, несмотря на прекрасные пластические данные танцовщиков, аморфна и маловыразительна, а проекции, ниспадающие на полотно сцены, представляют собой простейшие геометрические паттерны. Основная динамика спектакля держится на неожиданной световой пульсации (художник по свету и лазерным технологиям – Робин Фокс) и отменном шизофреническом музыкальном оформлении австралийского композитора и саунд-дизайнера Бена Фроста.
В основной программе второго дня фестиваля «Территория» показали одну из последних премьер Театра Наций – гротескно-фантастический спектакль «Circo Ambulante» титулованного российского режиссера Андрея Могучего с Лией Ахеджаковой в главной роли, о котором мы уже рассказывали в январе, когда проходили премьерные показы. А 10 и 11 октября на сцене Центра им. Вс. Мейерхольда театральная команда из Италии «ricci/forte» представила свою визитную карточку – провокационный спектакль под названием «Grimless», о котором речь пойдет в следующем обзоре…
Впереди на «Территории» – премьера оперы «Сны Минотавра» композитора Ольги Раевой по произведениям Владимира Сорокина от «Лабаратории современной оперы» Василия Бархатова (12 октября); первый показ в Москве драматического спектакля «Войцек» (по знаменитой пьесе Георга Бюхнера) Национального театра Латвии в постановке Кирилла Серебренникова (14 октября); нашумевший музыкально-мультимедийный перфоманс «Полнолуние» композитора Алексея Сысоева и режиссера Филиппа Григорьяна (16 октября); и балет «Ния» компании La Baraka (Франция) и Национального балета Алжира с музыкой Мориса Равеля и алжирско-суфийскими песнями певицы Урии Аичи (18 и 19 октября).
Материал подготовила Мария Юрченко
