День 30 октября, судя по концертным афишам, выдался особенно интересным для любителей отечественных экспериментов представителей актуальных музыкальных течений в области классического звучания. Нельзя не признать, что сегодня существует определенная мода на оркестровые аранжировки, которая как и все музыкально передовое пришла к нам с Запада. Насколько удачно это получается у наших исполнителей – вопрос пространный, но тем не менее… Сегодня едва ли не каждый, начиная от корифеев отечественной рок-сцены и заканчивая рафинированной певицей Зарой, создают масштабные проекты с симфоническими оркестрами и представляют совместные музыкальные программы в лучших концертных залах столицы, а зачастую и на серьезных академических сценах. Если абстрагироваться от неприятного оттенка «повального увлечения», то у некоторых подобные эксперименты получаются весьма и весьма любопытными...
Так, например, 30 октября на сцене прогрессивного клуба «Б1 Maximum» один из самых востребованных коллективов современной отечественной рок-музыки – группа «Би-2» представит совместный проект с Симфоническим оркестром МВД России под управлением Феликса Арановского. Творческий альянс бессменного дуэта «Би-2» - стержневых идеологов группы Левы и Шуры с художественным руководителем и главным дирижером оркестра, заслуженным артистом России Феликсом Арановским начался еще в 2003 году, когда в театре им. Станиславского столичной публике были впервые представлены песни «Би-2» в оркестровой обработке. За 6 лет сотрудничества на свет появилось 25 совместных оркестровых композиций, аранжировки для которых сделал заслуженный деятель искусств России Геннадий Корнилов, работавший с такими маститыми эстрадными исполнителями 70-х, как Муслим Магомаев и Тамара Миансарова. Воплотить эти смелые идеи в жизнь авторам помогли 65 музыкантов Симфонического оркестра МВД, а затем и звукорежиссер Сергей Большаков, который в своей студии сводил партии оркестра и голоса музыкантов. Плод этих совместных усилий - студийный альбом, в составе которого три диска - 2 CD и 1 бонус DVD (live-выступление с оркестром на сцене МХАТа им. Горького в 2005 году).
Концерт-презентация этого релиза как раз состоится 30 октября в клубе "Б1 Maximum". Учитывая, что группа «Би-2» - это один из немногих коллективов на отечественной рок-сцене западного формата с неизменно качественным и прогрессивным звуком, мощной лирикой и разноплановой стилистической составляющей, есть все основания ожидать, что их новый проект с симфоническим оркестром получится подлинно интересным и достойным профессионального внимания, а главное, станет действительно созидательным синтезом классической и современной музыки. Ведь, пожалуй, именно созидания не хватает подобным отечественным начинаниям, что низводит их на уровень некого ширпотреба, далекого от области истинного искусства.
>> 30 октября, 21.00 / Клуб «Б1 Maximum» / ул. Орджоникидзе, 11 (м. Ленинский проспект)
>> Официальный сайт группы "Би-2"
Впрочем, для тех, кому концертная площадка клуба «Б1» кажется чересчур экстравагантной (действительно, трудно спорить с тем, что танцевальный партер, рассчитанный на почти 3000 человек, плохо сочетается с присутствием полноценного симфонического оркестра на сцене), в этот же вечер – в пятницу 30 октября будет возможность посетить не менее занимательный концерт в более традиционном зале. На сцене Центрального Дома Художника (ЦДХ) выступит Александр Ф. Скляр – еще один представитель отечественной рок-сцены, на этот раз ее классической школы – с характерным для нее тяготением к авторской песне и экспрессивной лирикой «о наболевшем». Александра Скляра по праву называют легендой русского рока. Он был первым человеком в стране, начавшим продвигать альтернативную музыку, и стал основателем движения "Учитесь плавать", давшего жизнь многим талантливым исполнителям. Сегодня в своих музыкальных ипостасях он - гибкий творец и музыкант с ярковыраженной жизненной философией, не боящийся и не стесняющийся перемен. А его творчество предстает нынче, как сочетание рока и лирических баллад, уличного романса и кабаре.
Пожалуй, именно здесь – на сцене концертного зала ЦДХ началось активное развитие нового творческого амплуа Александра Скляра, когда в 2005-м году вместе с Глебом Самойловым (одним из основателей и участников не менее легендарной группы «Агата Кристи») они впервые представили здесь совместную музыкальную программу "Ракель Меллер. Прощальный ужин" на песни Александра Вертинского. Проект, стилистика которого была выверена до мелочей и в музыкальном, и в эстетическом аспектах имел широкий успех у публики самых разных музыкальных предпочтений и за три с лишним года побывал на всевозможных столичных сценах от душных музыкальных клубов-кабаре в стиле того же Вертинского до больших и серьезных концертных залов.
За это время Александр Скляр успел распустить свою группу «Ва-Банкъ» (созданную еще в 1986 году) и обзавестись первоклассными универсальными инструменталистами для своего нового стилистически разнообразного сольного репертуара. Теперь в его музыкальном составе неизменно присутствуют, помимо традиционных гитары, бас-гитары и ударных, еще контрабас и баян. Результатом такого творческого развития стала последняя пластинка музыканта под названием «Песни моряков», куда помимо абсолютно свежего материала вошли композиции с предыдущих альбомов в нестандартных аранжировках.
Впрочем, в зависимости от концертной программы в музыкальном сопровождении Александра Скляра можно услышать и виртуозный рояль, и струнный квартет. Но даже сегодня, обладая столь разноплановым инструментальным звучанием, исполняя шедевры Утесова и Вертинского, Александр Феликсович нечасто радует публику концертами в серьезных, а главное достойных такой программы, залах, предпочитая им душный кумар музыкальных клубов, от которых академическая публика отказывается наотрез. Так что концерт в ЦДХ – это замечательный и редкий повод услышать, что такое современная авторская песня, пропущенная через рок-н-рольное понимание и стилизованная в актуальных музыкальных течениях. В программу вечера войдут признанные хиты «Ва-Банка», композиции с альбома «Песни моряков», произведения Утесова, а так же некоторые песни с нового альбома Александра Скляра, который проходит финальную стадию подготовки и скоро будет презентован публике.
>> 30 октября, 19.00 / Центральный Дом Художника / Крымский вал, дом 10 (м. Октябрьская)
>> Официальный сайт Александра Ф. Скляра
Очень не хочется пройти мимо еще одного коллектива, концерт которого состоится в этот же день, 30 октября, и станет замечательным завершением пятничного вечера. Это группа «Кимбата» - команда, которая играет традиционную музыку народов баконго (Центральная Африка). Конго — родина африканской румбы, здесь родились такие гиганты этого стиля — как Франко, Вендо Колосой и Антуан Мунданда. Большинство песен для «Кимбаты» пишет солист группы - коренной конголезц Андре Пеленда, кстати, на трех, традиционных для Конго языках: киконго, лингалаи и французском. Кроме африканской румбы, в творчестве «Кимбаты» замешаны афробит, пачага, ндомболо, реггей, зук, сукус, ньюс рутс и ска. Тем не менее, общий стиль исполнения группы, пожалуй, ближе всего к аутентичному звучанию африканского фольклора 50-60-х годов и песен молодых африканских городов (Киншаса, Луанда, Браззавиль, Дакар) времен Черного Ренессанса.
В силу своей музыкальной специфики группа «Кимбата» не выступает на площадках формата концертных залов, их музыку чаще всего можно услышать на живых концертах в столичных клубах и на различных, но, к сожалению, немногочисленных у нас фестивалях этнической музыки. И хотя эта музыка совершенно непривычна для отечественного слушателя, она абсолютно очаровывает своим коренным колоритом и заслуживает гораздо большего внимания, чем получает сегодня.
Концерт 30 октября хоть и состоится в месте, которое носит нарицательное название клуба (Клуб «Дума»), своей приятной атмосферой больше напоминает музыкальный ресторан. Как было написано в одной рецензии: «…Здесь приятная публика: красивые, интересные люди, которым очень комфортно в атмосфере одновременно интеллектуальной и простой… Широкая барная стойка, книги и антиквариат, абстрактные картины на светлых стенах, удобная мебель - неудивительно, что здесь так хорошо чувствует себя кот…»
Действительно, в клубе «Дума» собирается просвещенная музыкальная публика, а в концертной афише здесь всегда значатся концерты worldmusic, джаза, соула, свинга, этнической и экспериментальной инструментальной музыки преимущественно молодых отечественных коллективов, которым не находится места на современной столичной сцене, в силу ее некоторой музыкальной однобокости. Вот и для афрогруппы «Кимбата» по той же самой причине пока более лучшей площадки искать не приходится…
